课程定位

看雕塑时，观众的位置、距离和身体移动，会改变作品呈现的形状与比例。本专题以西方雕塑作为立体艺术的学习对象，从轮廓、材质和空间环境认识观看方法。下面的例子用于看图与观展准备，具体作品范围和教学形式以课程安排为准。

课程内容与学习重点

从多角度观察体量和轮廓

可以先记录作品在正面、侧面和斜侧所显示的轮廓，再观察重心、转折与空隙之间的关系。以一件人物雕塑为学习例子，可比较近处看到的表面细节与远处看到的整体姿态。通过写下观看方向和距离，让自己的观察能在另一次参观或读图时得到复核。

用材质、表面和光线理解表达

可观察同一件作品中光滑、粗糙和凹陷区域如何形成明暗变化，并注意展厅光线是否改变了材料的视觉效果。以石材、金属或其他媒介的公开作品为学习例子，可以先描述见到的色泽和纹理，再核查展签所述材料与制作方式，区分视觉感受与作品实际情况。

把作品放回建筑和展示环境理解

观看时可记录作品位置、底座高度、观众行走路线及周围其他展品，再思考这些条件如何影响对作品尺度的感受。以同一作品的馆内与室外图像为学习例子，可以对照背景、观看距离与主要视角。将场地观察与作品资料并读，有助于理解雕塑怎样参与空间表达。如果只能借助图像学习，可以用带有尺寸标注的资料补充尺度信息，并比较不同摄影角度造成的透视差异。可为不同视角补一两句简短说明，方便和同伴交换观察。

可选一件能够看到多个角度的雕塑，把正面、侧面和背面的图片放在同一页。先给每张图描出外轮廓、支点与明显的空隙，再判断从哪个角度更容易看出人物或构件之间的关系。请同伴依据笔记画一条观看路线，说明在哪一步会看见原来被遮挡的部分。若仅有馆藏的一张正面照，可把视角缺失写在记录上，结合展签或其他图像逐步补齐。还可以用两种展示高度做纸上对照，讨论底座抬高后观众的视线在哪里落下、哪些表面细节会变得难看清，从而让观看建议有具体依据。

适合人群

适合美术馆参观者、艺术史初学者、空间设计与文化传播人员。可选择一件有多角度图片的雕塑，准备一条关于轮廓变化和一条关于展示条件的观察。

开课与报名咨询

单模块的具体日期、上课地点、学制、学习费用与参加方式请通过下方表单详询。

只有雕塑的正面图可以练习吗？可以先记录正面可见的轮廓、支点和空隙，再将侧面及背面需要补查的内容列出。

怎么说明观赏距离的影响？可分别记录近处看到的材质细部与远处看出的整体体量，再说明哪种距离有利于核对当前的问题。

温馨提示：课程内容为拟定，具体实际讲授内容由授课老师根据学员情况灵活调整，最终以课堂授课为准。