课程定位

把青瓷的颜色放进当代设计，难点在于保留值得借鉴的色彩关系，同时适应不同物件的尺寸、质地和使用场景。本课以龙泉青瓷色彩的致用设计为线索，从一张图能提供什么色彩证据谈起，再进入色彩参照整理、材料搭配和样板评估。用一个小型设计任务练习把观察变成可讨论的方案。

课程内容与学习重点

一、记录器物上颜色变化的位置与条件

先从有出处的器物图像入手，把器身、边缘、转折和反光处分开观察。练习记录颜色变化发生的位置、能否在另一张图里复现、图像是否有拍摄和光照说明。同一张图片内的色彩关系往往比孤立的取色值更容易追溯，练习先描述关系，再考虑用色。

比较两种参考图的用法：整体图适合看颜色在造型中的分布，局部图适合观察光泽、边缘和阴影变化。编一张参照卡，列清原图来源、观察位置和当前不确定性，供后续同伴复看。

二、把色彩参照转成材料与面积选择

选定小型设计情境，例如器物陈列的一角、当代生活用品的一处表面或一组相邻的物件。先写清观看距离、预期光线、背景色和希望突出的对象，再分别设置主色、辅助色和少量强调色的使用部位。讨论同一颜色占比变化后，观看时的重点会怎样转移。

把纸面或屏幕色样与实际材料表现分开处理。用不同光泽和肌理的示意样板检视颜色在邻接材料旁的变化，记录哪些变化需要在实际光线下再看。练习用空间位置与材料名称说明调整，比只说“更雅致”更方便设计沟通。

三、用一个验证问题决定保留哪套配色

为同一个应用任务准备两套差别清楚的初案，在相同的背景、光线和观看距离下比较。观察主体是否突出、相邻颜色是否过近、材料表面的反光是否遮住想保留的层次。先改一个变量，记录改变前后，再决定是否值得继续改第二个。

将设计说明写成三部分，原器物给了怎样的观察线索，方案把这种关系用在了哪里，现有样板还需要核查什么。用清楚的参照图和测试记录支持表达，让团队看懂借鉴逻辑并有依据地提出修改。

可以选择手边的一种生活器物或一个展示情境，制作一张参考板和一页配色对比说明。重点是每个设计决定都对应可回查的色彩观察，并为材料和光线留下复看条件。

适合人群

适合产品设计、陈列设计和文创开发从业者，也适合想从青瓷欣赏过渡到色彩实践的爱好者。入门学员可以用小面积色样与手绘参照参与讨论。

开课与报名咨询

可在咨询时说明已有基础和想进一步学习的问题。单项开课时间、上课地点、学制和学习费用详询。

要会制作或烧制青瓷吗？课程聚焦青瓷色彩的设计转化，可从观察与样板比较开始，具体是否安排其他操作请以当期安排为准。

能拿自己的设计题目来比较吗？咨询时可说明设计对象、材料和用途，便于了解当期课堂是否适合带入个人案例。

温馨提示：课程内容为拟定，具体实际讲授内容由授课老师根据学员情况灵活调整，最终以课堂授课为准。